第三二四章 孙祖儿
第三二四章 孙祖儿 (第1/3页)
秋末的天气干燥，又带着点肃杀。
文艺馆旁边的庙宇，此刻热闹得很。
吴小小穿梭其中，和同宿舍的好友们叽叽喳喳的，看到什么都无比好奇。
孙祖儿、黄莹等人跟随在旁边，也是好奇心大作。
她们都是刚刚入学不到一个月的学生，表演系虽然不是太讲究，可大一的时候还是有些课程的。
最重要的莫过于声台行表，逃不掉的四种根本。
不过这四种中，又是有轻重缓急的。
如声乐，这玩意就是唱功了，演员没必要这么讲究，因为不是谁都能跨界的。过得去就行，如果有野心，倒是可以多学学。
行则是形体、舞蹈，舞蹈实际上已经不重要，但形体才是最关键。但大家都是修士，形体上真没多大问题。最多就是在表演的过程中多琢磨角色，思考该角色性格、经历等，进而做出相适合的形体。
台词是很重要的，前世的时候，四朵金花的台词一个都不过关。
表演方面是根本，讲究的东西多了去了。
这世界有基础教育，大部分都是学了十几年的。
能够考入戏剧学院的，说明是有天赋的。
当然，不代表着其他学校的人，就没这方面的天赋。
虽然影视学院很多，奈何每年招生数量是有限的。何况谁都有个意外之类的破事，怎可能把人才一网打尽。
但能够踏入这些学校，能力必定是有一些的。
哪怕是前身吴小常，在导演方面实际上是有些才华的，只不过都没机会而已。
现在的吴小常就是凭借着前身的能力，再加上自己这一年来的学习和琢磨，逐渐形成了现在的能力。
他现在的导演技能也不算差了，当然了，如果要拍摄那些大场面，肯定还有所不如的。
很多影视剧，为啥总是只有那么两三个角色在荧幕上，哪怕是有街道背景的，也都是路人，闷头走路不会有其他多余镜头？
就是因为多人镜头的拍摄难度是成几何难度倍增的，人越多，就越难。
因为影视剧说到底是摄影的技术，人的视线是有聚焦的，每个角色的特写，实际上就是对观众视线的聚焦。
而在多人镜头里，想要表现出该角色应该有的表现，还不影响到其他角色，就非常困难了。
所以，多人镜头拍得好的，往往都会被称为经典。
如果拍得烂的，直接泯然于众。
如很多影迷悲呼的港片，没落也是必然。
因为很多电影看似有趣，但其中根本没多少拍摄难度。
多是各个角色剪辑起来，形成了对话、互动等等。
真正在同一个镜头里的，非常稀少。
星爷被排斥，不是没有道理的。
谁让他太讲究呢，一个镜头都要在那死草，相同的世界，人家工作人员和演员说不定能赚到更多的钱。
拍电影嘛，就该随随便便的，差不多就行了呗。那么讲究，对劳资有毛线好处，还浪费时间，浪费精力。
何况他自己还不会做人，死抠门不加钱，不排斥他才怪了。
最重要的一点，还想脱离人家黑势力的控制，不为人家洗钱，不恁你恁谁？
否则，手底下那些男狗，女盆子岂不是一个个都得造反？
吴小常现在可不敢挑战多人镜头，不仅仅需要人力物力和精力，同样很花费时间。
他现在多是弄些简单的影视剧拍摄，一方面加快发展，得到更多信仰，另一方面同样是为了借此来提升自己的技能。
等到有信心了，再找个充足的时间，死草一部电影或者电视剧。
到时候拍出了经典，那就皆大欢喜。
若是不行，失败也没啥，大不了当做学费呗。
此刻的他，正和身边几个丫头闲聊着。
江以柔一个人招呼着工作人员，准备开机拜神的事情。
江以柔是这部电影的唯一副导演，吴小常打算把这部电影的后期交给她去负责。
反正电影简单，也该重点培养出一些手下。
江以柔虽然忙得很，却乐在其中。
越忙才好啊，说明被看重，到时候就能自己主导拍摄影视剧了。
江以柔如此，童欣等人也是一样的想法。
加入红袖影业为的是什么，还不就是这些
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