第四百三十八章 蒲松龄《聊斋行乐图》
第四百三十八章 蒲松龄《聊斋行乐图》 (第3/3页)
手，随着他的动作，两个相貌出众的靓丽女子，端着两个覆盖着红色绸布的托盘小心的走了上来。
示意两女把东西放下后，王海涛挥手让她们退下去了。
“刘兄弟打开看看！”
看着王海涛脸上的笑容，刘东自然明白了托盘里面的是什么东西。而且，这也是此次刘东出手所应得的报酬，所以他也不需要什么客气。伸手就把左侧托盘上的红色绸布掀开了。
很快，一幅长度近五十公分，直径将近十公分的粗大卷轴出现在刘东的眼中。
看到它刘东眼前一亮，尽管还没看到卷轴中的内容，但单是从这卷轴的装裱中就能看出这是老装，最起码也有上百年的年头了。而且，不论是书法，还是绘画，这么粗的卷轴，不用看也知道这又是一幅鸿篇巨作。
而且，王海涛既然拿这东西请他出手，自然也不可能是凡品！
想到这些后，刘东迫不及待的打开卷轴，随即一幅纸本设色的工笔画出现在刘东的眼中。不过跟以往刘东经常见到的山水花鸟画，人物画不同，这幅画卷中所描绘的大部分是鬼怪妖魔，当然也不乏书生、古装女子，像这样的以神怪为主题的画卷，主要盛行于唐代以前，比如刘东手中的《五行二十八宿真形图》，以及大名鼎鼎的《八十七神仙卷》等等。
到了唐代以后，画坛的主流已经不是描绘神仙和帝王宫廷生活，山水画和文人画成为时代新宠，特别是宋代，山水画界诞生了南北二宗，出现了范宽、李成、荆浩和董源这些赫赫有名的大家。到了明清时代，山水画几乎成了中国画的代表，唐寅、仇英、沈周、董其昌、四王、四僧是其中的代表。
而到了近现代，山水花鸟画、文人画，甚至世俗画为画坛主流的趋势并没有改变，很少有人再去描绘以仙神鬼怪为主题的画卷，更何况还是这么大的篇幅。
带着好奇心，刘东继续往下翻，很快他就发现了另一个问题，在这幅神怪画轴中，居然大部分的主角，都是相貌姣好的狐仙。
提到狐仙，几乎所有中国人脑海中都会蹦出两个字‘聊斋’，提到聊斋就不能不想到蒲松龄，想到蒲松龄，任何精通书画鉴定的人，就不能不想到那幅大名鼎鼎，现在已经不见踪迹的《聊斋行了图》！
一想到这个，刘东激动的心情再也压抑不住。刚才一直没用的舍利元光立即发动，果然从眼前画卷上喷薄而出的浓郁白光，以及芥子空间中的鉴定结果验证了刘东的猜测。
根据史载，?蒲松龄生前十分重视《聊斋志异》手稿，其好友、清代文学名士王士祯曾许以500两黄金欲购手稿而未得。蒲松龄还为此立下家规：“余生平恶笔一切遗稿不许阅诸他人。”其后世也立下“长支传书，次支传画”的誓约。于是，手稿由长子蒲若一支世代传存。
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